Rostros del Turuñuelo

Cultura Tartesica

Historia de los Rostros del Turuñuelo

Yacimiento Casas del Turuñuelo

El Turuñuelo es un yacimiento arqueológico de la Primera Edad de Hierro  (sV a.C.).  El 22 de abril de 2023 el Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC) publica el descubrimiento de las primeras representaciones humanas realizadas en piedra atribuidas a la cultura tartesica del V a.C.

 “…El patio se abre a un amplio espacio o “habitación de las gradas” donde se encuentra la entrada principal al edificio,

 orientada a la salida del sol. 

 En el relleno de esta habitación, junto a un lote de marfiles etruscos, se hallaron numerosos fragmentos de piedra esculpidos en lo relieve. Varios de ellos se corresponden 

con dos rostros femeninos. 

 El conjunto, destrozado intencionadamente, fue hallado a diferentes cotas, desde los 3 metros de altura hasta el suelo, lo que demuestra que fueron 

arrojados desde el piso superior en 

el proceso de relleno de esta estancia.

 Las circunstancias del hallazgo hacen pensar que cuando avancen las excavaciones se podrán completar las esculturas que, hipotéticamente, formarían parte de un gran relieve donde se representaría 

una escena de carácter mítico….” 

Museo Arqueológico de Madrid

Sebastián Celestino Perez y Esther Rodríguez González 

Codirectores del yacimiento Casas del Turuñuelo

Yacimiento Casas Turuñuelo

La presencia de Tartesos en Andalucia abarca desde la costa suroccidental hasta las tierras del interior, valle del Guadiana y alto Guadiana y es anterior al s V a.C

El  yacimiento arqueológico de Casas de Turuñuelo es conocido por los restos hallados de un edificio monumental con patios, escaleras,… fue enterrado, quemado y sellado en su época… se desconoce el motivo.

Antes abandonar el edificio realizaron un ritual que consistió en el sacrificio de un gran número de animales, caballos, mulas y burros. 

En la ofrenda se tiró una tablilla y las cinco caras de piedra, 

.

No se descarta encontrar mas cosas en un futuro próximo ya que se sigue investigando en el yacimiento.

Estos fragmentos corresponden a cinco caras, dos parecen ser son rostros femeninos, y en ellos se aprecian sus tocados, sus diademas, pendientes, cadenitas todo con mucho gusto, gran refinamiento y alta calidad.

Están realizados en piedra calcarenita y sus distintas tonalidades en la piedra es por su exposición al fuego antes de ser el edificio sellado y abandonado.

El artista Banksy

 Banksy 

 Arte callejero - Street Art

Banksy y sus graffitis 

Banksy es un seudónimo utilizado por un artista británico.  Se hizo muy popular por realizar sus obras el lugares de difícil acceso.

El artista Banksy con su arte callejero nos hace complices de problemas que como  sociedad tenemos sean políticos, económicos, sociales, de medio ambiente... todos nos son muy familiares y conocidos pero que somos incapaces de solucionar, los arrastramos desde hace siglos.

Para realizar sus obras callejeras utiliza la técnica del graffiti, primero las planifica y con plantillas las realiza sobre el mobiliario urbano (muros, vagones de tren...) su ejecución tiene que ser muy rápida ya que esta totalmente prohibido pintar sobre mobiliario urbano, utiliza la misma técnica para sus cuadros.

 

 Su estilo es claro, sencillo, directo y sus personajes son protagonistas absolutos que nos trasmiten sus mensajes de Banksy muy críticos con los gobiernos y políticos actuales como en el graffiti de la paloma de la paz llevando chaleco antibalas y amenazada por una mirilla de arma de gran calibre resaltada con pintura en rojo... es un mensaje directo que no necesita traducción.. todos lo entienden.

 

El artista  realiza sus obras pintura con acrílico en aerosol o spray, sobre los muros o superficies rugosas de la calle, y sus colores más usados son el blanco y negro acompañados con detalles en otros colores como el rojo de sus corazones, el verde de las hojas del olivo, en las flores del soldado...

Sus personajes son variados hay niñas, palomas, soldados, viejecitas... pero de todos me gustan mucho sus ratitas, en esta fotografía del cuarto de baño de Banksy, increíble como ha conseguido tanta energía, vida y vitalidad... !!

En mi casa tengo una lámina con una de sus obras más conocidas y para mi dulce y muy bonita… la niña que se le escapa el globo.. la veo y me gusta que forme parte de mi vida.

Banksy  para mi, es un genio, me encanta todo su trabajo y  creo que hacemos mal borrando sus obras solo por que son graffities, los gobiernos deberían de indultarlas y habilitar espacios públicos donde cualquiera pueda ver su trabajo  sin tener que pagar una entrada .. (Madrid, en el Circulo de Bellas Artes) a la exposición que me hubiera gustado mucho ir, pero no teníamos el dinero para entrar.

 

 

Borrar las obras artísticas de Banksy es no tener visión de futuro algo muy característico de los humanos... en prehistoria pintabamos cuevas y ahora nuestras calles... no todos los graffities son obras maestras.

Textil Inca

Arte textil Inca

Tiwsntisuyo

Telares Incas y sus telas

El Imperio Inca abarcaba un extenso territorio de América del sur, desde los Andes a la costa sur del Pacífico y una gran parte del Amazonas... Su capital Cusco, fue el centro de sus costumbres y moda. 

Los tejidos Incas fueron muy bien elaborados. Este arte evoluciona a partir de elementos y patrones heredados de otras culturas qur habitaron en estas tierras con anterioridad y de los que tienen una gran influencia como fue la cultura de Tiwanaco en el Titicaca, Paracas en Ica, Ayacucho, Wari ... y tambien heredan de ellos el uso del telar y de los tintes.

  Las encargadas de la tejer las prendas fueron las mujeres

 

  Las campesinas ayudadas por los niños y ancianos se pasaban todo el tiempo libre tejiendo para cumplir con sus obligaciones con el gobierno inca.

Las Vírgenes del Sol hacían tejidos solo para el Inca, esto es relatado por los cronistas españoles  

 

"... una casa grande, fuerte y cercada por tapias, con sus puertas en la cual había muchas mujeres hilando y tejiendo ropas para la hueste de Atabalipa, sin tener varones..."

Fray Antonio Martínez

 

 "... cuando no había esposas en la casa no se esperaba el cumplimiento de la mita textil..." 

(Hª Iberoamérica, Tomo I. Edit Cátedrá)

 

 

Una parte de la producción de los tejidos, unkus, bandas, camisas, bolsas... se realizaban para cubrir sus necesidades y la otra se entregaba al Estado Inca como tributo.

 

La otra parte de la producción textil Inca se destinaba a satisfacer las necesidades religiosas como ofrendas -la mayoria eran quemadas en rituales religiosos-, y el vestir de dioses, huacas... y también eran usados en los ajuares y ofrendas funerarios. 

 foto internet

Se entregaban tejidos en concepto de ajuar a los que contraían matrimonio,  eran muy importantes en los eventos sociales del pueblo, o se hacian muñecas para los mas peques

 

Para los Incas los tejidos tenían un gran valor económico, simbólico y religioso y se depositaban almacenes o colcas que estaban la entrada de sus ciudades. 

 

También identifican al clan o etnia al que pertenecía la persona que los vestía y su clase social.

 

Todavía no se han encontrado las momias o bultos de los reyes Incas por lo que los desconocemos... pero si nos podemos hacer una idea de como eran por las representaciones que hay en Keros y cerámicas y por las crónicas de la época inca. 

 

Las mejores y más finas prendas solo se reservaban al Inca y a su familia.

 

 

Para su elaboración se usa principalmente el uso del telar con la técnica conocida como Kilim (africana) y el entrelazado del textil o interlocking.

Los tejidos incas se elaboraban con dos materiales básicos, lana y algodón.  Cerca de la costa se usaba algodón mezclado con lana o solo, y en la sierra básicamente se usaba la lana de alpaca, llama o vicuña y algodón pero en menor cuantía que la lana y sus tintes fueron naturales.

 

La decoración de los tejidos es homogenea sus diseños son geométricos y escalonados independientemente de su material usado para su fabricación. Se utilizan unidades cuadrangulares o dameros en todas sus prendas unkus, mantos, bolsas, tucapus, mantas... y que dependiendo de su combinación y colores utilizados tienen un distintos significados que todavía no se han podido descodificar, una forma de escritura antigüa que todavía no somos capaces de descifrar. 

Inuit cultura esquimal

Los Inuit o pueblos indígenas que viven en tierras de glaciares

Sus leyendas y dioses Angut - arnak

 

 

Los Inuit son pueblos indígenas que viven en el Ártico, en la tierra de glaciares y su origen asiatico. Antiguamente vivían en los tradicionales iglú o casas de hielo y en verano en tiendas hechas con la piel del caribú

 

Tareas cotidianas en la sociedad Inuit

 

Los hombres cazan animales terrestres como el caribú, el oso y entre los marinos, focas, morsas, peces y a veces, ballenas. También son los que fabrican las armas y hacen las casas.  Los inuit respetan a la naturaleza y a los animales que cazan.

 

El cuchillo usado se conoce con el nombre de pana y sirve para cortar la superficie helada o hacer un agujeros para pescar o para cortar los bloques de hielo y construir.

 

El iglú es la casa tradicional Inuit y la vivienda es abovedada por los bloques de hielo que se colocan en circulos ascendentes.

 

Las mujeres cuidan de los hijos, de animales, hacen la comida y mantienen sus casas calientes.  A ellas les corresponde mantener la lámpara de piedra o qulliq, que es la fuente de luz y calor del hogar, el combustible de la lámpara es de grasa de foca.  El cuchillo ulu es de uso femenino, tiene forma de media luna y es multiuso sirve para trocear, desollar, cortar, picar...

Los Inuit para cazar y pescar se adaptan a las duras condiciones árticas y para moverse por el hielo y nieve idearon los trineos tirados por perros y como se ven en la maqueta de la fotografía de arriba son muy prácticos.

Para pescar usan dos tipos de barcos, uno sencillo, pequeño y de gran movilidad, el kayak.

Y otro barco más grande les permitia pescar ballenas y llevar a la familia o enseres de un lugar a otro, realizado en madera y piel de foca.

 

UNIKAATUAT - Leyendas Inuit

Las creencias religiosas Inuit

Las leyendas Inuit son trasmitidas oralmente de generación a generación. Para los Inuit las fuerzas de la naturaleza y los espíritus son un todo y el chaman o brujo es conecta a ambos mundos

 

Los mitos y creencias Inuit más conocidos;

Sedna o Nuliakud o la diosa del mar, el origen del sol y la luna, es la madre de los mamíferos... y de mucha historias entre los humanos, los animales, las fuerzas sobrenaturales y los espíritus.

Taqdid o diosa de la luna y guardiana de los animales y Sila guardiana del clima y del aire.

Entre sus leyendas populares esta el viajero Kiviuk, una figura mitológica muy importante para los Inuit con poderes sobrenaturales.  Su leyenda comienza con las burlas a pequeño huerfano, lo que provoca la venganza de su abuela que le disfraza de foca y cuando van a cazarle provoca una gran tormenta y los cazadores mueren ahogados menos Kiviuk ... que nunca se había burlado de él.  

 

Es cuando comienzan los viajes de Kiviuk por el mundo donde se encuentra con una mujer abeja gigante, con mujeres insecto que le quieren asesinar con el aguijón de la cola,.... su encuentro con la mujer lobo, la mujer zorro, con la familia de osos,..

 

En la actualidad los Inuit son cristianos y su mundo espiritual sobrenatural y magico casi ha desaparecido.

Historia del Paleolitico Superior

Paleoltico Superior Europeo 

Culturas y yacimientos del Paleolítico Superior 

Los hombres del Paleolitico

Las comunidades del Paleolítico vivieron en cuevas, para protegerse del frio y al aire libre o abrigos rocosos cuando el clima se lo permitia. Fueron cazadores-recolectores adaptandose a la supervivencia y se vestían con pieles (para protegerse del frio) o desnudos, les gustaba adornarse y pintarse el cuerpo.

 

El Paleoltico es el momento de la historia cuando aparecen ideas mágico-religiosas para la caza, la reproducción y la muerte.

Homo sapien del Paleolítico Superior son hominidos neoantropos

 

Tipos de hominidos

 

 Cromagnon, Combe Capelle, Grimaldi y Chancelade.

 

 

Cromagnon 

 

Sus restos fueron encontrados en el yacimiento arqueológico de Dordoña, suroeste de Francia. Fueron hombres de craneo estrecho, frente alta, pomulos salientes, sin toro, mentón cuadrado, estatura elevada y manos grandes.

Combe Capelle, 

 

Sus restos oseos fueron encontrados en Perigord, sur de Francia. Es un hombre mediano de craneo grande.

Grimaldi, 

 

Sus restos encontrados en Grimaldi, Ligura Italia corresponden a hombres de tipo negroide de baja estatura, cara ancha y dientes muy fuertes

Chancelade,  

 

Se ha encontrado en Chancelade, Francia. Fueron hombre de baja estatura pero muy fuertes, cara alta y ancha, se le atribuye la cultura Magdaleniense y la realización de las pinturas 

Culturas del Paleolítico superior europeo, cultura y yacimiento

Cultura Perigordense

 

Es la fase más antigua del Paleolítico Superior, esta cultura se desarrolla durante el interestadio de la glaciación Wurm II-III (65.000 años BP) Su industria lítica parece proceder del Musteriense de tradición Achelense. Sus restos encontrados en Chatelperrón y hay cuchillos, buriles de Noailles, raspadores, puntas.

 

Cultura Auriñaciense

 

Se desarrolla durante el inicio de la glaciación Würm III (40.000-35.000 años BP). La industria lítica es menos abundante y con formas tipo musteriense, se han encontrado raspadores acanalados, puntas pedunculadas y hendidas.  Esta cultura se localiza en el sureste francés y Pirineos, localidades, la cueva de Aurignac situado en Haute-Garonne, sur de Francia, norte de Italia , sur de Alemania y Cantábrico norte de España.

Cultura Solutrense 

Esta cultura se desarrolla al final de la glaciación Würm III (20.000 años BP) En esta cultura se perfecciona la técnica del tallado de la piedra por presion. Son muy representativas de esta cultura las puntas de forma de bifaciales  con forma de hoja de laurel y sauce.  Se han encontrado restos en Solutre en Lion, Francia.

Cultura Magdaleniense 

Está realizada por los homo sapiens que habitan durante el Holoceno, el último período del Paleolitico Superior.  La industria litica es menos abundante, el silex cede terreno a el hueso como materia prima para la fabricación de útiles como el arpón con una y dos filas de dientes, agujas de coser, bastones de manto, propulsores.

Es una cultura con restos por toda Europa, destaco las localidades de la cueva de La Magdaleine, en Dordoña, Francia, todo el Cantábrico y Mediterraneo español, Bélgica, Inglaterra, Alemania, la cueva de Kesslerloch en Suiza, Austria, el yacimiento de Szeleta en Hungría, el yacimiento de Kostienki en Ucrania...

Aparecen las primeras manifestaciones de arte rupestre y mueble.

El arte rupestre nos da a conocer la vida y costumbres de los hombres que habitaron Europa durante el Paleoliltico

Arte Mobiliar o Arte Mueble fue realizado en piedra, hueso o marfil y es transportable.

Las estatuas  femeninas sin rasgos fueron realizadas principalmente en piedra y muy conocidas como Venus, encontradas en Brassens (Francia),  Kostienki (Ucrania),  Willendorf (Austria).

Algunas de estas estatuas femeninas fueron realizadas en márfil como la Venus de Brassempouy encontrada en el sur de Francia.T

 

Tambien se han encontrado relieves de animales como toros, cabras, como los de Tito el Bustillo y muchas esquematizaciones y generalmente representan la fauna que les rodea.

Arte rupestre o arte realizado en las paredes rocosas y abrigos

Se representa en el interior de las cuevas o al aire libre, es un arte naturalista.
Arte del Paleolitico Superior

 
En Francia destaco la cueva de Lascaux y la cueva de Chauvet

Historia del Paleolitico Medio

Historia del Paleolitico Medio en Europa 

Neandertales 

Es el período de la prehistoria que abarca de finales de la glaciación Riss hasta el glaciar Würm. El clima es frio con algunos intervalos templados. La flora y la fauna se adaptan a los distintos periodos climático

Levallois

 

Se distinguen dos etapas

Primera etapa parte de la facie cultural Clactoniense (glaciación Riss) y convive con el Achelense. El tipo de industria litica es de lascas  y no aparecen las hachas de mano.

Localidades: En Europa Occidental en Somme cerca de Amiens.

Segunda etapa se fabrican útiles líticos de lascas, raederas, aparecen las puntas y raspadores. Se localiza en Europa Occidental.

El Musteriense

Se localiza por toda Europa y hay diferentes industrias líticas y muy abundantes

Localización de los primeros restos arqueológicos encontrados y que dan nombre en cueva de Le Moustière en Dordoña, Francia.

La industria lítica: puntas, raspadores (denticulados) y las hachas de mano de numeros yacimientos de Europa oriental que son una evolución de las hachas achelenses (cuenca del Dnieper y Don). Un característica es la punta Tayac muy perfilada y de gran precisión

  El homo que fabrica este tipo de útiles líticos es el Neandertal un mesantropo de origen desconocido. Se han encontrado sus restos

En Gibraltar, dos humeros Cráneo de Forbes Quarry y el Cráneo de Devil´s Tower. En Bañolas, Gerona, una mandíbula. En Le Moustiere, Dordoña, un esqueleto. En Atapuerca, Burgos, En Cova Negra un parietal.  Los restos de una familia con cuatro hijos encontrados en La Ferrasie. En Croacia se encontraron los restos de Krapina.


Paleolitico Medio en la Peninsula Iberica

Historia del Paleolitico Inferior

Paleolítico Inferior en Europa

Prechelense

Homo antecessor 

Industria lítica tipo: Formas precursoras del hacha de mano o industria de los chopping tools o cantos trabajados.

Arqueología: Homo antecessor cuyos restos fueron encontrados en el yacimiento de la Sima de los huesos de Atapuerca, Burgos.

 

Cultura Achelense o Modo II

La cultura Achelense se asocia la especie homo heidelbergensis son paleontropos que vivieron a finales del Paleolitico Inferior.  El primer resto encontrado fue la mandíbula de Mauer, en Alemania, pero también se han encontrado sus restos muy bien conservados en Atapuerca, Burgos (craneo 5, Miguelón y la mandíbula AT888). En Vertossozollos en Hungria.  El craneo de Eringsdord-Weimar. El Craneo de Turingia...

En la cultura Achelense europea distinguimos las siguientes facies culturales;

- Pebble Culture

Industria litica tipo; triedos conocidos como chalossiense
Arqueología: Europa Occidental yacimiento de La Chalosse (Francia), en Pinedo (Península Ibérica)...

- Abbevillense o Chelense

Industria litica tipo: hacha de formas y tamaños irregulares, migdaloide, ovoide, discoide, lancelada, raspadores, buriles y puntas.

Arqueología: Europa Occidental, restos en Chelles al este de París cerca de la desembocadura del Río Marne. En la zona mediterranea.

- Clactoniense 

Industria litica tipo: Grandes lascas trabajadas por una cara son muy macizas.

Arqueología: Europa Occidental, restos en Clacton on Sea, Inglaterra. En Francia se han encontrado en Dordoña y Charente.

- Achelense

Industria lítica tipo:  Hachas de mano muy perfectas y con bordes retocados. Delgadas puntas foliácedas labradas por las dos caras.
Arqueologia: Europa Occidental, restos en Saint Acheul, cerca de París.  En Europa Oriental se ha encontrado en los yacimientos de Luka-Vrubleveskaien   cerca del las orillas del rio Dniester, en Ucrania.

- Tayaciense

Industria lítica tipo precursora del Musteriense y puntas tayac.

Arqueología; yacimiento de la Micoque en Dordoña.

Paleolitico Inferior arcaico de la Peninsula Iberica

Tejidos cultura Nazca

Arte Textil Nasca

Los tejidos nasca

Cultura y decoración de los tejidos nasca

 

La cultura Nasca es conocida en el mundo entero por las Lineas o geoglifos que sus habitantes hicieron sobre la superficie del desierto, en el valle de Ingenio, a orillas del Rio Grande. 

 

El pueblo Nasca también realizó textiles de una calidad extraordinaria. Estos textiles Nasca encontrados son parte de los ajuares funerarios depositados envolviendo a sus momias o malquis como si fueran fardos o junto a ellas en forma de ofrendas funerarias.

Los tejidos Nasca evolucionan a partir de la Cultura Paracas de la Necrópolis Fase 3 y los materiales usados en su elaboracion son, la lana de camélidos, llama o alpaca.  Los artesanos Nasca tiñen sus tejidos ampliando la gama de pigmentos utilizados por los Paracas, los colores más utilizados son el azul, rojo, amarillo y negro.

 

La decoración del arte textil Nasca es de un estilo naturalista (Fase 3 de Paracas Necrópolis) evolucionando a uno más geomético. En la decoración de tejido destaco las representaciones de las cabezas trofeos Nasca asociadas a una sociedad de grandes guerreros con rituales de decapitación de enemigos prisioneros o bien como ofrendas religiosas a sus dioses que eran atadas unas con otras con cuerdas lo que facilitaba su transporte de un lugar a otro. 

Los nasca utilizan distintas técnicas en la manufactura de sus tejidos como son el tapiz o alfombra, el kilim o tejidos planos, bordados sobre las telas, los tejidos tridimensionales y las plumas.

 

 

Los Nasca tivieron una gran variedad de modelos, hay mantos unkus, chupi (faja de mujeres Nasca usada para atar sus vestidos dejando colgar los flecos), vestidos, faldas, camisas, turbantes, gorros, cinturones, chuspas o bolsos de lana o algodón.

La decoración sus tejidos es con dibujos geométricos fabricados en algodón y la trama de tapiz.  Material usado es de lana de camelidos

Lineas de Nazca

Geoglifos de la Pampa peruana

Características y diseño de las líneas de Nasca

Las Lineas de Nazca o geoglifos ocupan un extenso territorio, se extienden por mas de mil kilómeros cuadrados por los valles del Rio Grande, de Ingenio, Nazca, pero hay lineas por muchas otras partes como en Paracas muy conocido es El Candelabro que está asociado con la Cruz del Sur o Cruz del Navegante, también hay lineas y geoglifos por Palpa... Actualmente se siguen descubriendo nuevos geoglifos en el desierto peruano y chileno.

Los investigadores Dr Kosok y Maria Reiche, matemática alemana, consiguieron que los geoglifos del Perú esten protegidos.

Datar las Lineas de Nazca es complicado.  Se utilizó el carbono 14 en restos organicos, estaca de madera y trocitos de cerámica de la zona y se llegó a la conclusión que L Lineas datan aprox. unos 200 a.C a 600 d.C. y son atribuidas a la Cultura Nazca pero, hay Lineas o geoglifos mucho más antiguas realizadas por los Paracas, o culturas anteriores... ¡No es tan fácil como parece!

 

 Las características principales 

  

Las Lineas fueron trazadas y diseñadas sobre la superficie pedregosa del desierto, Para realizarlas se retira las piedras de la primera capa dejando al descubierto la tierra blanquecina, rica en caliza y yeso, lo que produce un fuerte contraste entre lo obscuro y claro. La ausencia de lluvias en la zona y la aridez del  desierto permiten su conservación.

No siguen un patrón claro y común entre ellas, ni en tamaño, ancho, profundidad, diseño...

El tamaño es muy variable, hay a lineas a escala monumental (lagarto, mono, araña, geométricas...) y otras pequeñitas y muy poco perceptibles (puntos, mini lineas...)

El ancho y largo algunas son tan anchas y largas que parecen pistas (105 m de ancho) y otras son tan pequeñas que parecen simples trazos o caminitos  

 

La profundidad del trazo también es muy variable las hay de los 30 cm  al retirado simple de piedras al borde de la Linea. 

 

Diseño de las Lineas de Nazca

El trazo generalmente es uno y la gran mayoría de ellas son geométricas superponiendose unas sobre otras... ¡Aunque no siempre! Algunas de las lineas son perceptibles desde el suelo (mano, el árbol) pero la mayoría fueron diseñadas y elaboradas para ser vistas solo desde el aire, lo que aumenta más su misterio.

Las lineas son dibujos o trazos blancos realizados sobre fondo oscuro lo que aumenta aun más su visibilidad aerea.

 

Temática de las Lineas de Nazca

"Las Lineas de Nazca de mi blog  no son al 100% idénticas a las reales, las he dibujado yo, intentando parecerse a las verdaderas"

 

Las geométricas hay convergentes, divergentes, triangulares, trapezoidales,  estilizaciones y areas mixtas.  hay de todo, y muchas todavía sin catalogar.

 

Las humanas y no humanoides, se han identificado manos, cabezas "cortadores de cabezas", humanos identificables y figuras no humanoides. Una de las más conocidas el astronauta.

 

  Las espirales, hay redondas, cuadradas, de flecha, de abanico.

 

 
Las Lineas con forma de espirales  vistas en Google Maps

Las plantas, hay marinas que son como algas, las terrestres como El árbol (visible desde tierra), y hay areas mixtas es decir combinan lo geométrico con plantas.

Los animales y aves terrestres, hay una gran variedad, el lagarto (180m), el perro (50m), el mono (80m), la llama en relieve, el condor, el Picaflor, la garza (285m)

Los animales y aves marinos, como el pelícano (135m), la ballena (58m), pescao (39m), ave (50m) pescao (26m).

Sobre Las Lineas de Nazca, 

de Palpa, de Paracas...

Toda la zona del desierto peruano y chileno es territorio indio sagrado, donde sus antiguos habitantes hacían ofrendas y rituales a sus Dioses uniendo sus Tres Mundos formando un todo totalmente relacionados entre si.

El Mundo de Arriba o el Espacio y Tiempo del Universo o Janan Pacha

 

Es donde vive su dios creador y sus seres divinos. Las Lineas o geoglifos  realizadas fueron realizadas para que el sol, las estrellas, los dioses y todos los habitantes del universo pudieran verlas y permitiría la comunicación con esos seres divinos del universo, para ello utilizan un gran espacio que a través del tiempo siguen cumpliendo su función.

El Mundo de Aquí o el Mundo de los vivos o Cay Pacha,

 

Es lo real que es un mundo intermedio entre el de arriba y el de adentro. Tiene en Cahuachi su gran centro social y religioso donde se planificaba y realizaba todo lo necesario para satisfacer las necesidades de los otros dos mundos, sus rituales, las ofrendas necesarias y la construcción de las Lineas o geoglifos---

El mundo del adentro o de los muertos sobrenatural o Acu Pacha 

 

Toda la zona es un gran cementerio (muy saqueado por los huaqueros). Es aquí donde conviven con los muertos, las entidades del Mas Allá y seres sobrenaturales. A todos se les rendía culto con ofrendas depositadas en  oquedades de la superficie de la tierra. Ejemplo se puede apreciar en las excavaciones realizadas por el Instituto Arqueológico Alemán y Johny Isla dentro del recinto de las Lineas de Nazca donde se localizaron lugares especiales con determinadas energías y donde sus habitantes situaron plataformas o altares donde depositan ofrendas a la tierra y se realizan rituales religiosos, uno de ellos la rotura de cerámica. 

 

La temática de las Lineas de Nazca o geoglifos 

también están representadas en la cerámica Nazca

 

 Representadas en la decoración de la cerámica Nazca donde una y otra vez aparecen las espirales, arañas, monos, peces, aves -picaflor-, araña, lagartija, las cabezas humanas...

Las imágenes de cerámica Nasca son  del Museo Larco de Lima, en la primera está representado el mono y en la otra el picaflor,

Otros blogs que te pueden interesar

Cultura de Paracas 

Cultura Jibaros o Shuar

Cultura de los Shuar o jibaros

Los reductores de cabezas

La selva amazónica del Peru 

Los Shuar viven en la selva amazónica de Perú y Ecuador, una zona del planeta muy poco explorada y donde sus habitantes permanecen, según el hombre occidental, ... en estado salvaje. Esta tribu de indios son conocidos con el nombre de Jíbaros, termino dado por los españoles con desprecio.

Es un pueblo de grandes guerreros que protegen su territorio de los invasores, no solo lo hicieron de los incas o españoles ... actualmente lo protegen de grandes multinacionales de petroleo, minerales, farmacéuticas que amenazan muy seriamente su estilo de vida y futuro y siempre con el permiso de los gobiernos actuales... repitiéndose la misma historia, que fácil criticar el pasado sin preocuparse del presente.

Creencias mágico religiosas de los Shuar

Sus creencias son ancestrales y poco estudiadas. Los Shuar son conocidos en todo el planeta por reducir cabezas o Tsantas que atrapan el alma del guerrero muerto, desde el siglo XIX han despertado un gran interés  y actualmente las Tsantas son muy cotizadas en el mercado negro alcanzando un elevado precio.

Para conocer un poco más de estas creencias Clottes y Lewis-Williams en su libro "Los chamanes en la Prehistoria", pag. 22, Ariel 2001;

"En América del Sur, los jíbaros, desde muy jóvenes se esfuerzan en conseguir la capacidad para entrar en el mundo de los espíritus... Se considera que los espíritus y el propio dominio sobrenatural son tan normales que hasta se hace ingerir alucinógenos especiales a los perros de caza, para que entren en contacto con el más allá..." 

Todos sus ritos y ceremonias se acompañan con música y cantos. En el Museo Antropolgico de Madrid hay expuestos sus instrumentos musicales como el tambor de piel de serpiente.

Todas sus creencias abarcan mucho más de lo que yo puedo explicar y todo está muy relacionado con las fuerzas sobrenaturales de la naturaleza y el universo.

" La vivienda es algo más que un lugar donde resguardarse, es la representación del cosmos y permite al que la habita orientarse dentro del universo... La disposición de cada casa está en función del movimiento solar, de tal manera que todo el poblado tiene orientación este-oeste... la casa está levantada en un lugar preciso para ponerla en contacto con el bosque, los ríos o las fuentes"

Museo de Las Américas de Madrid

En sus rituales religiosos los Jíbaros se pintan el cuerpo y la cara adornándose con pendientes, collares o tocados de colores muy vistosos realizados con fibras vegetales y plumas coloridas